Du Bauhaus à la maison de poupée

En tant que designers, nous réalisons souvent des modèles de nos idées pour mieux en comprendre l'échelle et les observer sous tous les angles. J'ai grandi avec des maisons de poupées et j'ai toujours aimé redécorer et imaginer la façon dont une famille pourrait vivre dans cet espace. L'idée de pouvoir voir une coupe transversale de ce que chacun faisait à l'intérieur a toujours été amusante à contempler.

L'idée de la maison de poupée de la reine Mary a attiré mon attention. Même à l'échelle d'un pouce (1/12e), elle dispose de l'eau courante chaude et froide. Les petites bouteilles de vin contiennent réellement du vin. Les livres sont authentiques, certains ayant été écrits spécialement pour la maison de poupée. Le savoir-faire est impeccable.

La maison de poupée de Faith Bradshaw est une œuvre d'art, le voyage d'une vie documenté par une femme dans les albums qu'elle a tenus tout au long de son existence. C'est un véritable cadeau fait d'histoires, d'artisanat, de design et de vie, aujourd'hui exposé au Smithsonian.

La maison de poupée de la reine Mary a inspiré vingt maisons conçues par des architectes contemporains pour une organisation caritative britannique. Chacune est conçue pour des enfants en situation de handicap.

Profitez de cette histoire et merci au Smithsonian Mag pour cet article, écrit par Jimmy Stamp.

Edwin Lutyens (1869-1944) fut l'un des plus éminents architectes britanniques de la fin du XIXe et du début du XXe siècle. Bien que son nom ne soit pas particulièrement connu aujourd'hui, il fut l'un des rares contemporains de Frank Lloyd Wright dont l'œuvre fut non seulement admirée par l'architecte américain, mais ouvertement louée auprès de ses étudiants, malgré la grande différence de leurs styles. Lutyens était connu pour concevoir des maisons de campagne d'une immense beauté, influencées par le classicisme et portant des noms très britanniques comme Little Thakeham (1902), Heathcote (1906), Great Maytham (1912) et Benedict Cumberbatch, mais sa plus grande commande fut le plan de New Delhi et l'énorme Viceroy’s House (Palais du Vice-roi) qui s'y trouve. Mais pour l'instant, je souhaite examiner de plus près la plus petite maison jamais conçue par Lutyens : la maison de poupée de la reine Mary.

Des ouvriers meublent la maison de poupée de la reine Mary dans le salon de l'appartement londonien de Lutyens (Via The Queen’s Dolls’ House par Lucinda Lambton)

Comme la plupart des bonnes idées, cette maison de poupée a été conçue autour de coupes de champagne avec une princesse – en l'occurrence, la princesse Marie-Louise, petite-fille de la reine Victoria, qui demanda à Lutyens de construire une immense maison de poupée pour sa cousine, la reine Mary. Il a fallu trois ans à Lutyens et à une équipe de 1 500 personnes – artistes, artisans, jardiniers et même vignerons – pour terminer le projet. Elle a été construite comme un hommage à l'artisanat et à l'ingéniosité britanniques, et Lutyens a insisté pour que chaque installation soit fonctionnelle. Le gramophone miniature joue de la musique, les éviers ont de l'eau chaude et froide, la bibliothèque est remplie de centaines de minuscules livres (beaucoup écrits par des auteurs britanniques de renom spécialement pour la bibliothèque) et une cave à vin regorge de minuscules bouteilles – parfait pour ces moments où l'on souhaite se détendre avec un dé à coudre de vin. Lorsqu'elle fut achevée en 1924, la maison de poupée de la reine Mary fut exposée à la British Empire Exhibition. Construite à l'échelle d'un pouce pour un pied, cette maison de poupée haute d'environ 1,50 mètre constitue un témoignage particulièrement raffiné de l'architecture de l'époque et peut toujours être admirée au château de Windsor.

Inspirés par Lutyens et la maison de poupée de la reine Mary, 20 architectes contemporains ont récemment appliqué leurs connaissances considérables et leurs sensibilités uniques à la conception de maisons de poupées destinées à être mises aux enchères au profit de l'organisation caritative britannique pour l'enfance KIDS.

Adjaye Associates en collaboration avec l'artiste Chris Ofili et Base Models

Design de maison de poupée par les architectes primés par le RIBA, Allford Hall Monaghan Morris

Chaque maison a été conçue pour faciliter la vie d'un enfant en situation de handicap, bien que certaines soient plus pratiques que d'autres. Par exemple, la maison ci-dessus, conçue par Allford Hall Monaghan Morris, a été pensée pour les enfants malvoyants, utilisant des couleurs vives et des surfaces texturées pour créer un espace tactile facile à distinguer.

Le Smithsonian possède sa propre maison de poupée massive et, bien qu'elle ne soit pas une entreprise aussi raffinée que celle de la reine Mary, elle constitue l'une des attractions les plus populaires du National Museum of American History. Elle a été donnée en 1951 par Faith Bradford, qui a construit cette structure à l'échelle d'un pouce pour un pied afin d'exposer les miniatures qu'elle avait collectionnées et fabriquées toute sa vie. Son design est basé sur un ensemble d'étagères qu'elle possédait enfant et qu'elle imaginait être la maison des poupées – en fait, la « maison de poupée » du Smithsonian est plutôt une « étagère à poupées », une étagère à poupées très, très détaillée et bien décorée. Bradford était bibliothécaire, non architecte, et elle a apporté ses compétences particulières à sa création, tenant un scrapbook méticuleux cataloguant chaque objet dans la maison, accompagné d'histoires sur la vie de ses résidents fictifs.

Ce qu'il manque à « l'America’s Dollhouse » en matière de réalisme et de détails architecturaux, elle le compense par ses détails d'archivage et sa narration fictive. Une maison de poupée peut ne pas sembler être une entreprise importante pour quiconque, sauf peut-être pour un père et sa jeune fille, mais des projets comme la maison de poupée de la reine Mary et celle de Faith Bradford ne sont pas seulement destinés au jeu ; ce sont des instantanés dans le temps, un moyen (relativement) pratique de préserver à la fois une culture et un bâtiment, d'éduquer et de divertir les visiteurs du musée – et cela est très important.