Entretien avec l'auteur de Portland Scott Nash et l'actrice Lucy Diminick

Bienvenue à Lucy et Scott !

Nous vous sommes très reconnaissants à tous deux de vous joindre à nous dans cette aventure Kindred. Alors que le concept de cette collection commençait à prendre forme, j'ai commencé à voir des liens « Kindred » (apparentés) dans tous les recoins de la vie. Nous créons des liens chaque jour avec des personnes, des animaux, des plantes, des oiseaux – des créatures de toutes sortes.

Cette collection s'inspire de la deuxième définition du mot « Kindred », qui signifie « unis par la nature ». Avoir des liens avec notre famille est une chose, mais une connexion avec quelqu'un autour d'une passion commune est très différente et c'est ce que je trouve vraiment inspirant.

Très bien, creusons un peu pour découvrir ce qui fait de vous deux des « Kindred » !

AA : Scott, vous êtes un incroyable conteur et ce talent est devenu pour vous un parcours professionnel très réussi. Vos histoires sont racontées à travers votre écriture et votre art incroyable. S'il vous plaît, partagez avec nous le moment où vous avez su que vous étiez un conteur et que vous vouliez en faire l'œuvre de votre vie.

Scott Nash : J'avais vécu dans 9 endroits différents avant même d'être en deuxième année.

Je pense avoir appris à devenir conteur très tôt, car à chaque fois que nous emménagions dans une nouvelle ville, j'avais hâte de me faire des amis. Par les circonstances, je suis devenu un enfant assez sociable. Je partageais les histoires que je vivais au fil de mes déplacements. Ma vie nomade dès mon plus jeune âge m'a appris que le récit était un moyen naturel de se connecter aux autres.

AA : Lucy, vous êtes une explosion de créativité florissante ! À 13 ans, vous vivez une période si puissante de votre vie, pleine de questions, d'intérêts et d'énergie. Votre passion pour le jeu d'acteur, le récit d'histoires et la lecture doit maintenir votre créativité à ébullition la plupart du temps. Y a-t-il une chose qui vous inspire plus que tout autre intérêt qui vous passionne ?

Lucy Diminick : J'adore le théâtre parce que c'est un espace accueillant et libre. On peut bâtir une communauté et la partager quand on raconte des histoires sur scène. Quand je joue, je me sens libre d'être moi-même, mais je peux aussi être un personnage dans l'histoire. Je trouve souvent des points communs avec le personnage ou l'histoire, mais quand ce n'est pas le cas, c'est amusant de se mettre dans la peau de quelqu'un d'autre. J'aime inspirer les autres grâce au récit, pour qu'ils soient eux-mêmes et profitent de tout ce qui les passionne.

AA : Lucy, y a-t-il un rôle particulier que vous aimeriez jouer ? Ou une histoire que vous aimeriez interpréter sur scène ?

LD : Je veux jouer dans des rôles et des histoires plus comiques. Faire rire les gens, c'est génial – les réactions du public sont joyeuses et authentiques.

J'adore aussi les comédies musicales. Et j'aimerais jouer une héroïne forte comme Angelica dans Hamilton, les ex-épouses dans Six, ou La Petite Sirène avec quelques mises à jour.

AA : Scott, quand vous écrivez des histoires, savez-vous très tôt à quoi ressemblent les personnages ou cela évolue-t-il une fois que vous commencez à dessiner ? J'adore les corbeaux et j'ai quelques amis corbeaux. Je pense souvent à vous quand je les vois, car je me souviens que vous aviez dit que les corbeaux marchaient toujours comme s'ils avaient les mains derrière le dos. Je le vois aussi ! Cela leur donne un air suffisant, comme s'ils inspectaient les choses. S'il vous plaît, partagez la façon dont vous créez ces personnages dans vos histoires, non seulement leurs personnalités, mais aussi leurs espèces, leur apparence et leur façon de marcher ou de danser dans le monde.

SN : J'adore le fait que vous vous souveniez de ma remarque ! Mes illustrations sont presque toujours créées à partir d'idées ou d'observations que je souhaite approfondir par le dessin. Pour moi, créer une histoire est une combinaison de dessin et d'écriture. Mon dessin aide à faire avancer l'écriture et mon écriture aide à donner une voix à mes personnages et à évoquer ce qui est invisible. Parfois, je dessine une scène que je rencontre dans un carnet de croquis, et des jours ou des années plus tard, je peux me rappeler les sentiments spécifiques que j'ai éprouvés à ce moment-là. Je suis souvent inspiré pour développer un personnage ou une histoire à partir de ces croquis.

AA : Lucy, quand vous pensez à ce que votre vie pourrait être dans 20 ans, qu'imaginez-vous faire et quel rôle le récit jouera-t-il dans votre vie à mesure que vous devenez adulte ?

LD : Je vivrai dans le sous-sol de mes parents (je plaisante)…. Non, non, vous êtes en train d'écrire ça….(riant, se couvrant le visage, riant).

Je veux jouer à l'écran, peut-être devenir une célébrité. J'adore jouer et je m'attends à ce que cela fasse encore partie de ma vie, mais je m'intéresse aussi à l'écriture. Je suis des cours d'anglais approfondis et j'adore écrire des histoires. Jouer, c'est bien, si je n'ai pas le temps de créer une histoire, je peux en intégrer une qui est déjà écrite.

Peut-être que j'enseignerai aux autres les choses qui me passionnent, comme le théâtre. Ou peut-être les sciences, parce que j'aime ça aussi.

(La science peut-elle impliquer de raconter des histoires ?)

Ce serait amusant de raconter des histoires pour aider les enfants à « accrocher » et à apprendre.

AA : Scott, vous vous connectez avec les enfants d'une manière très « Kindred » à travers vos livres et votre art. Comment maintenez-vous ce regard enfantin sur le monde en tant qu'adulte aujourd'hui ?

SN : Merci. J'espère que la raison pour laquelle je me connecte avec les enfants est due à mon inclination à leur parler fondamentalement de la même manière qu'à n'importe qui d'autre. Je ne prends pas une voix mignonne ou performative, ni dans la façon dont je me présente, ni dans mon style d'écriture. Je pense que rester curieux, se réjouir de l'absurde et de l'étrange dans la nature, être ouvert à écouter les histoires des autres, tout cela aide à maintenir un regard « enfantin ».

AA : Lucy et Scott – pourriez-vous chacun partager un peu avec nous votre lien de parenté (kindred connection) ?

LS : Je trouve vraiment génial que nous soyons tous les deux passionnés par le fait de raconter des histoires. En attendant le photographe, nous avons partagé des recommandations de livres et nous nous sommes rapprochés grâce à notre amour pour les chiens. Chaque personne dans le monde peut trouver une connexion avec n'importe qui autour de choses apparemment aléatoires – nous avons tous au moins quelques points communs. Entamez une conversation et développez à partir de là….. Après la séance photo, j'ai pris un exemplaire de « Klara et le Soleil » parce que Scott a mentionné que son ami était impliqué dans le film à venir. C'est l'un des livres les plus complexes que j'aie lus, mais il est vraiment bon et je suis impatiente de voir le film.

SN : Lucy et moi partageons une connexion de parenté pour le théâtre.

Le sien est imprégné de performance et le mien est davantage celui d'un spectateur passionné.

Il est clair pour moi que Lucy se soucie profondément des histoires et de l'art de raconter. Pour moi, l'illustration est un art visuel qui améliore et illumine un récit spécifique. Il m'est difficile d'imaginer le théâtre autrement que comme une forme originale d'illustration. Quand j'enseigne l'illustration, je suggère à mes étudiants de dessiner avec un miroir à proximité et je les encourage à interpréter les personnages qu'ils dessinent devant le miroir.

Je crois que le théâtre et les livres sont apparentés - ils plongent le public dans un monde créé.